Ηχογραφήσατε το τραγούδι σας, τώρα ας βουτήξουμε στο επόμενο βήμα της μουσικής παραγωγής: τη μίξη.
Η μίξη στη μουσική βιομηχανία ήταν μια αποκλειστική πρακτική που μπορούσαν να εκτελέσουν μόνο οι μηχανικοί ήχου με έναν πλούτο ακριβών εργαλείων στούντιο. Σήμερα, οι σταθμοί εργασίας ψηφιακού ήχου (DAW) επιτρέπουν στους καλλιτέχνες και τους λάτρεις της μουσικής να βουτήξουν στον κόσμο της μίξης από την άνεση του σπιτιού τους.
Αν και είναι πιο εύκολο από ποτέ για οποιονδήποτε να αναμειγνύει μουσική, η μίξη είναι μια μορφή τέχνης της οποίας οι απαιτήσεις και τα εκτεταμένα σύνολα εργαλείων μπορούν εύκολα να χαθούν. Θα εξετάσουμε τις θεμελιώδεις πτυχές της μίξης, ώστε να μπορείτε να ξεκινήσετε προς μια καλή κατεύθυνση στην επιδίωξη της τελειότητας της μίξης.
Τι είναι η ανάμειξη;
Η μίξη μπορεί να περιγραφεί ως η πρακτική της παραγωγής καθαρού, καθαρού και καθορισμένου ήχου από εγγραφές πολλαπλών κομματιών. Με άλλα λόγια, κάθε μουσικό στοιχείο και όργανο σε μια μίξη θα έχει το επίπεδο (ένταση) και τη θέση του εξισορροπημένη σε σχέση με όλα τα άλλα ηχητικά στοιχεία σε ένα δεδομένο κομμάτι.
Μια καλή μίξη θα δώσει στον ακροατή μια ξεκάθαρη ιδέα του χώρου που καταλαμβάνει κάθε μουσική πτυχή. το άθροισμα των μερών δημιουργεί ένα μεγαλύτερο συνεκτικό σύνολο. Μια κακή μίξη συχνά περιλαμβάνει ξεπλυμένους ήχους και έλλειψη ευκρίνειας καθώς πολλά όργανα και εφέ ανταγωνίζονται για τον ίδιο χώρο.
Η μίξη αντιπροσωπεύει ένα από τα βασικά στάδια στη διαδικασία της μουσικής παραγωγής. Συνήθως, εμφανίζεται μετά τη σύνθεση, τη διασκευή και τον σχεδιασμό/παραγωγή ήχου, αλλά οι περισσότεροι δημιουργοί χρησιμοποιούν εργαλεία μίξης σε όλη τη διαδικασία παραγωγής.
Τώρα που έχουμε μια βασική ιδέα για το τι περιλαμβάνει η μίξη, ας δούμε μερικά από τα βασικά εργαλεία της.
1. Εναλλάξτε τα Volume Faders και Panning Dials
Αν και μπορεί να πιστεύετε ότι η μίξη υψηλής ποιότητας βασίζεται κυρίως σε ακριβά πρόσθετα, μην υποτιμάτε ποτέ τον ρόλο των ρυθμιστών έντασης ήχου και των καντράν μετατόπισης.
Ανεξάρτητα από το πώς ντύνετε ένα όργανο με φανταχτερά πρόσθετα, μερικές φορές το μόνο που χρειάζεστε για ένα όργανο, ντραμς ή φωνητικό για να "ποπ" είναι η σωστή ισορροπία έντασης. Στη συνέχεια, ορισμένα πρόσθετα μπορούν να χρησιμοποιηθούν για περαιτέρω γυάλισμα και βελτίωση του ήχου.
Ομοίως, μία από τις βασικές προκλήσεις στη μίξη είναι να αποφύγετε πολλά όργανα να ανταγωνίζονται για τον ίδιο χώρο, όπως φωνητικά και κιθάρες. Υπάρχουν διάφορες μέθοδοι που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μεμονωμένα ή συλλογικά για να επιλύσετε αυτό το ζήτημα. Ωστόσο, μερικές φορές ο πιο απλός δρόμος είναι και ο καλύτερος. εντοπίστε όργανα των οποίων οι θεμελιώδεις συχνότητες είναι παρόμοιες και δοκιμάστε να τα διαχωρίσετε στο στερεοφωνικό πεδίο μέσω panning.
Αξίζει να αναφέρουμε ότι σε ορισμένους παραγωγούς αρέσει να αφήνουν το panning για τα τελευταία στάδια της διαδικασίας ανάμειξης. Αυτό τους δίνει την πρόκληση να κάνουν κάθε μουσικό στοιχείο να ακούγεται καθορισμένο ενώ όλα ακούγονται στο κέντρο. Είτε είστε κατάλληλος για αυτήν την τεχνική είτε όχι, μπορεί να είναι ανεκτίμητη για να σας δείξει ποια όργανα συγκρούονται, καθώς μερικά μπορεί να γίνουν σχεδόν μη ακουσμένα.
2. Χρησιμοποιήστε ισοσταθμιστές
Μεταξύ των πρώτων πρόσθετων που προσεγγίζουν οι μηχανικοί ανάμιξης είναι οι ισοσταθμιστές (EQ). Τα EQ είναι εργαλεία επεξεργασίας συχνότητας που σας επιτρέπουν να σμιλεύετε το περιεχόμενο συχνότητας των οργάνων σας. Αυτό είναι σημαντικό, καθώς τα περισσότερα όργανα εκπέμπουν περιττές συχνότητες στις υψηλές και χαμηλές συχνότητες τους.
Επιπλέον, τα περισσότερα όργανα, ιδιαίτερα αυτά που ηχογραφούνται ζωντανά, παράγουν σκληρούς ήχους κουδουνίσματος. Τα EQ είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο για την χειρουργική αφαίρεση τέτοιων δυσάρεστων τόνων. Για περισσότερες σε βάθος πληροφορίες σχετικά με τα EQ, ανατρέξτε στο πώς να χρησιμοποιήσετε τα EQ για να βελτιώσετε τον ήχο σας.
Μπορεί επίσης να θέλετε να εξετάσετε τους διαφορετικούς τύπους EQ, καθώς τα δυναμικά EQ, για παράδειγμα, μπορούν να σας επιτρέψουν να κόψετε ή να ενισχύσετε ορισμένες συχνότητες μόνο όταν γίνουν προβληματικές. Αυτό σημαίνει ότι ο υπόλοιπος ήχος σας δεν θα επηρεαστεί από αυτά τα φίλτρα EQ.
Τα EQ είναι ζωτικής σημασίας για το αδυνάτισμα του χώρου που καταλαμβάνουν τα όργανα σας. Ένα άλλο εργαλείο που λειτουργεί στην ίδια φλέβα είναι η συμπίεση.
3. Εφαρμόστε συμπίεση
Τα πρόσθετα συμπίεσης χρησιμεύουν κυρίως για τη μείωση του κέρδους μιας δεδομένης πηγής ήχου μειώνοντας τη διαφορά μεταξύ των πιο δυνατών και των πιο ήσυχων μερών της (δυναμική αντίθεση). Κατά μία έννοια, ενισχύουν τον ήχο στον οποίο δουλεύουν και ορισμένοι συμπιεστές προσθέτουν επίσης επιθυμητά ηχητικά χρώματα.
Οι συμπιεστές μπορεί να είναι αρκετά εκφοβιστικοί στην αρχή, ειδικά καθώς υπάρχουν διάφοροι τύπους συμπιεστών που αποδίδουν με διαφορετικούς τρόπους. Εξετάσουμε πώς να χρησιμοποιήσετε πρόσθετα συμπίεσης για να αφαιρέσετε το μυστήριο και τη φαινομενική πολυπλοκότητα πίσω από τους συμπιεστές.
4. Χρησιμοποιήστε το Reverb και άλλα εφέ
Τα πρόσθετα αντήχησης, ή εν συντομία η αντήχηση, παρέχουν τον χώρο στον οποίο ζουν και αναπνέουν τα μουσικά σας στοιχεία. Χωρίς αντήχηση, ο ήχος ακούγεται εντελώς αφύσικος. Βρίσκοντας το σωστό είδη αντήχησης για διαφορετικά όργανα είναι μέρος της πρόκλησης και της χαράς της μίξης.
Για εφέ όπως αντήχηση, καθυστέρηση και παραμόρφωση, είναι καλύτερο να ρυθμίσετε κομμάτια αποστολής/αυξ και να στείλετε τα επιλεγμένα όργανα σε αυτά. Αυτό σας επιτρέπει να αναμίξετε το εφέ σύμφωνα με τις προτιμήσεις σας και να τοποθετήσετε άλλα εφέ όπως το EQ για να αποφύγετε τη συσσώρευση ανεπιθύμητων συχνοτήτων. Αντίθετα, τα EQ και οι συμπιεστές συχνά λειτουργούν καλύτερα ως πρόσθετα εισαγωγής (που εισάγονται απευθείας σε μια δεδομένη λωρίδα καναλιού).
Εάν αισθάνεστε συγκλονισμένοι όταν προσπαθείτε να αποφασίσετε τι να κάνετε με τα εφέ σας και όλες τις ηχητικές δυνατότητές τους, προσπαθήστε και να θυμάστε ότι το λιγότερο είναι περισσότερο. Ακολουθήστε το ένστικτό σας, αφήστε τα ατυχήματα να σας εμπνεύσουν και προσπαθήστε να μην προσθέσετε περισσότερα νέα χωρίς καλό λόγο.
Λάβετε υπόψη ότι κάθε πρόσθετο εφέ είναι ένα άλλο στοιχείο στη μίξη σας και πρέπει να χαραχτεί χώρος για αυτό με τον ένα ή τον άλλο τρόπο.
5. Χρησιμοποιήστε την αυτοματοποίηση
Ο αυτοματισμός είναι ένα από τα καλύτερα εργαλεία για να αποφύγετε μια στατική μίξη και να προσθέσετε δυναμισμό στη μουσική σας. Βοηθά στην προσθήκη αντίθεσης που είναι μια από τις πιο πολύτιμες και επιθυμητές πτυχές της τέχνης και της μουσικής σε όλες τις μορφές της.
Ενώ ο αυτοματισμός χρησιμοποιείται πιο συχνά για τη δυναμική αλλαγή των επιπέδων έντασης διαφορετικών οργάνων, μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε είναι για να ενισχύσετε τη δύναμη της αντήχησής σας ή να καθυστερήσετε στο τέλος μιας φράσης ή να κόψετε τα ψηλά ή τα χαμηλά ενός synth σε ένα εισαγωγή.
Μάθετε να χρησιμοποιείτε τον αυτοματισμό στο DAW σας, και μπορείτε να αυτοματοποιήσετε οποιαδήποτε παράμετρο στο μείγμα σας. Περιοριστείτε αρχικά σε μερικές πτυχές, όπως η ένταση, η μετατόπιση και το EQ, και σιγά-σιγά εστιάστε ανάλογα με το στυλ σας.
6. Κάντε τις τελικές τροποποιήσεις στο DAW σας
Ο στόχος της διαδικασίας ανάμειξης είναι να δημιουργήσει μια τελική μίξη χωρίς σφάλματα που είναι έτοιμη για mastering. Θα θέλετε να εξασθενίσει όλες τις περιοχές ήχου σας για να αποφύγετε τα pops και τα κλικ και περάστε από κάθε κομμάτι για να βεβαιωθείτε ότι δεν υπάρχουν περιττοί θόρυβοι. Αξιοποιήστε πλήρως το οπλοστάσιο των εργαλείων επεξεργασίας του DAW για να καθαρίσετε και να ρυθμίσετε ό, τι μπορείτε, όπως θέματα προβολής και χρονισμού.
Πριν στείλετε το mixdown σας σε έναν mastering engineer ή ξεκινήσετε τη διαδικασία mastering μόνοι σας, ελέγξτε και δείτε εάν μπορείτε να ακούσετε κάθε ηχητικό στοιχείο στη μίξη σας. Μην κολλάτε στην τελειομανία και όταν είναι αρκετά καλό, είναι ώρα για το τελικό στάδιο του mastering.
Δημιουργήστε ένα Clear Mixdown
Η μίξη είναι μια δημιουργική και τεχνική διαδικασία εξισορρόπησης όλων των μουσικών σας στοιχείων σε ένα καθορισμένο, συναρπαστικό και συνεκτικό σύνολο. Χρησιμοποιήστε ρυθμιστές έντασης ήχου και επιλογείς μετατόπισης για να ρυθμίσετε την ισορροπία των επιπέδων μεταξύ οργάνων και εφέ, καθώς και να τα τοποθετήσετε στο στερεοφωνικό πεδίο. Στη συνέχεια, ενισχύστε το περιεχόμενο συχνότητας και τη δυναμική αντίθεση του ήχου σας με ισοσταθμιστές και συμπιεστές.
Προσθέστε εφέ όπως αντήχηση και αυτοματισμό για να προσθέσετε χώρο, αντίθεση και ζωντάνια στη μίξη σας. Ολοκληρώστε με τελειοποιημένες επεξεργασίες στο DAW και το μουσικό σας έργο είναι έτοιμο για το τελικό στάδιο της μουσικής παραγωγής.