Το καδράρισμα του θέματός σας θα καθοδηγήσει την προσοχή του θεατή σε αυτό και μπορεί επίσης να δημιουργήσει μια πιο καλλιτεχνική λήψη. Εδώ είναι τι πρέπει να γνωρίζετε για το καδράρισμα.

Η φωτογραφία είναι ένα ισχυρό μέσο για να αφηγηθείτε ιστορίες, να απαθανατίσετε στιγμές, να παγώσετε το χρόνο και να προβάλλετε αναμνήσεις. Και ορισμένοι κανόνες και τεχνικές μπορούν να σας βοηθήσουν να κάνετε μια καλή φωτογραφία υπέροχη.

Το καδράρισμα είναι μια τεχνική που χρησιμοποιεί είτε φυσικά είτε τεχνητά στοιχεία στη φωτογραφία για να εστιάζει σε ένα συγκεκριμένο θέμα. Καθοδηγεί την προσοχή του θεατή στο θέμα σας και αφηγείται μια ιστορία μέσω της εικόνας σας ταυτόχρονα. Ας εξερευνήσουμε τι είναι το πλαίσιο και πώς και πότε να το χρησιμοποιήσουμε.

Τι είναι το καδράρισμα στη φωτογραφία;

Το καδράρισμα στη φωτογραφία αναφέρεται στο στυλ σύνθεσης της χρήσης φυσικών ή τεχνητών στοιχείων για τη δημιουργία ενός οπτικού πλαισίου μέσα στην εικόνα σας. Η τεχνική σάς βοηθά να εστιάσετε την προσοχή των θεατών στο θέμα σας, ενώ προσθέτετε βάθος, πλαίσιο και μια ιστορία στην εικόνα σας. Υπάρχουν διάφορες μέθοδοι για να χρησιμοποιήσετε το καδράρισμα σε μια φωτογραφία.

instagram viewer

Φυσικό πλαίσιο

Όταν φωτογραφίζετε σε φυσικό περιβάλλον όπως δάσος, λίμνη, μονοπάτι ή ποτάμι, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα φυσικά διαθέσιμα στοιχεία ως κάδρο. Για παράδειγμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε δέντρα, φύλλα, θάμνους και βράχους για να δημιουργήσετε το πλαίσιο σας.

Σε αυτήν την περίπτωση, το θέμα σας θα είναι το κέντρο της προσοχής και τα φυσικά στοιχεία όπως τα δέντρα και οι βράχοι μπορούν να μπλοκάρουν δύο ή περισσότερες άκρες της εικόνας σας για να δημιουργήσουν ένα πλαίσιο. Αν θέλετε να το δοκιμάσετε, ανατρέξτε στον οδηγό μας πώς να ξεκινήσετε με τη φωτογραφία της φύσης.

Αρχιτεκτονικό Πλαίσιο

Η χρήση αρχιτεκτονικών στοιχείων για τη δημιουργία ενός πλαισίου είναι πολύ συνηθισμένη μεταξύ των αστικών φωτογράφων. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα παράθυρο, κτίρια, φράχτες και τοίχους για να δημιουργήσετε ένα πλαίσιο για τη φωτογραφία σας.

Αυτός ο τύπος πλαισίου χρησιμοποιείται πιο συχνά όταν λήψη φωτογραφιών από πόλεις. Ωστόσο, μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε ένα αρχιτεκτονικό πλαίσιο για να τραβήξετε εικόνες ανθρώπων, αντικειμένων ή φύσης.

Γεωμετρικά σχήματα

Τα τετράγωνα, τα τρίγωνα και οι κύκλοι είναι κοινά σχήματα στο περιβάλλον μας. Μπορείτε είτε να χρησιμοποιήσετε τα σχήματα που έχετε στη διάθεσή σας είτε να δημιουργήσετε τεχνητά ένα για να δώσετε βάθος στην εικόνα σας.

Για παράδειγμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα χέρια σας για να δημιουργήσετε ένα σχήμα καρδιάς και να το χρησιμοποιήσετε ως πλαίσιο για τη φωτογραφία σας. Ομοίως, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έναν κυκλικό καθρέφτη και να τοποθετήσετε το θέμα σας στην αντανάκλαση για να δημιουργήσετε μια εκπληκτική φωτογραφία.

Φως και Σκιές

Το φως και οι σκιές είναι ο ασυνήθιστος αλλά αξιόλογος τρόπος για να φτιάξετε καρέ στη φωτογραφία σας. Αυτή η μέθοδος χρησιμοποιεί φώτα όπως λαμπτήρες δρόμου, κεριά ή φακούς για να δημιουργήσει ένα πλαίσιο. Λειτουργεί καλύτερα στη νυχτερινή φωτογραφία.

Ομοίως, μπορείτε να κάνετε κλικ σε ένα πορτρέτο με προβολέα στο θέμα και σκοτάδι στο υπόλοιπο μέρος της σύνθεσης—το φως θα δημιουργήσει ένα κυκλικό πλαίσιο.

Πότε να χρησιμοποιήσετε το πλαίσιο σε μια φωτογραφία

Δεν υπάρχει σωστός ή λάθος τρόπος χρήσης του στυλ σύνθεσης πλαισίωσης στις φωτογραφίες σας. Ωστόσο, εάν γίνει λανθασμένα, μπορεί να αποσπάσει την προσοχή των θεατών από το θέμα, καθιστώντας την τεχνική αναποτελεσματική. Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε πότε πρέπει να χρησιμοποιείτε την τεχνική πλαισίωσης και πότε όχι.

Ένας απλός κανόνας είναι ότι εάν η φωτογραφία φαίνεται καλή όπως είναι, δεν χρειάζεται να προσθέσετε με δύναμη καρέ. Μπορεί να πνίξει την εικόνα, κάνοντάς την να φαίνεται ογκώδης ή ακατάστατη. Ομοίως, εάν χρησιμοποιείτε ήδη οποιοδήποτε άλλο στυλ σύνθεσης, η προσθήκη ενός καρέ σε αυτό μπορεί να καταστρέψει το αποτέλεσμα.

Ωστόσο, η χρήση δύο συνθέσεων σε μια φωτογραφία ήταν πάντα μια υγιής συζήτηση μεταξύ των φωτογράφων - όλα εξαρτώνται από την εμπιστοσύνη στο ένστικτό σας. Ακολουθούν ορισμένοι σίγουροι τρόποι για να γνωρίζετε ότι το καδράρισμα θα κάνει τις φωτογραφίες σας να φαίνονται καλύτερες.

Λέγοντας μια ιστορία

Η τεχνική του καδράρισμα μπορεί να αλλάξει το παιχνίδι όταν σας ενδιαφέρει λέγοντας μια ιστορία μέσα από τη φωτογραφία σας. Μια ιστορία μπορεί να είναι η απεικόνιση συναισθημάτων, ο συνδυασμός αντικρουόμενων ιδεών και πολλές άλλες παρόμοιες έννοιες.

Για παράδειγμα, η παραπάνω εικόνα χρησιμοποιεί κτίρια ως πλαίσιο και το θέμα είναι ένα αεροπλάνο. Μπορεί να αντιπροσωπεύει την ελευθερία από την εταιρική ζωή.

Εξάλειψη του χάους

Εάν υπάρχει χάος στην εικόνα, το καδράρισμα μπορεί να φέρει αποτελεσματικά την προσοχή των θεατών στο θέμα. Ένα παράδειγμα είναι να κάνετε κλικ σε μια φωτογραφία μέσα σε ένα πλήθος. Ένα πολυσύχναστο μέρος έχει πάρα πολλά περιβαλλοντικά στοιχεία που μπορούν να τραβήξουν την προσοχή από το θέμα. Σε τέτοιες περιπτώσεις, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα πλαίσιο στη φωτογραφία σας για να τραβήξετε την προσοχή στο θέμα σας.

Εμφάνιση προοπτικής

Η τεχνική πλαισίωσης είναι το καλύτερο στυλ σύνθεσης όσον αφορά την προβολή της προοπτικής. Βοηθά να δείξετε στους θεατές την οπτική σας για το περιβάλλον. Για παράδειγμα, μια άποψη τοπίου μέσα από ένα δωμάτιο όπου μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα παράθυρο ή μια πόρτα ως πλαίσιο δείχνει την άποψή σας για τον κόσμο.

Ένας άλλος συνηθισμένος τρόπος είναι η χρήση τηλεφώνου ή κάμερας ως καρέ και το θέμα εμφανίζεται στην οθόνη. Δείχνει την οπτική γωνία του ατόμου που τραβά τη φωτογραφία.

Πώς να χρησιμοποιήσετε το πλαίσιο στη φωτογραφία

Για να χρησιμοποιήσετε με επιτυχία την τεχνική πλαισίωσης, λάβετε υπόψη τα ακόλουθα σημεία.

  • Προσδιορίστε το θέμα: Το βασικό μέρος της χρήσης της τεχνικής καδράρωσης είναι να διατηρείτε πάντα το θέμα σας και όχι το πλαίσιο στο επίκεντρο. Προσδιορίστε το θέμα σας καθώς και τα λιγότερο σημαντικά μέρη της φωτογραφίας.
  • Προσδιορίστε τα στοιχεία του πλαισίου: Κοιτάξτε γύρω σας για να προσδιορίσετε ποια στοιχεία από τη σκηνή είναι κατάλληλα για χρήση ως κάδρο. Μερικά παραδείγματα μπορεί να είναι δέντρα, καμάρες, γεωμετρικά σχήματα ή στοιχεία με αντίθεση.
  • Τοποθέτηση του πλαισίου: Αφού προσδιορίσετε το στοιχείο καδράρισής σας, τοποθετήστε το στις άκρες της εικόνας σας για να δημιουργήσετε ένα οπτικό όριο, το οποίο με τη σειρά του καθοδηγεί τα μάτια του θεατή προς το θέμα.
  • Μην ξεπερνάτε το θέμα: Το κάδρο πρέπει να συμπληρώνει το θέμα και όχι να το ανταγωνίζεται. Βεβαιωθείτε ότι το πλαίσιο δεν υπερισχύει του θέματός σας επειδή σας αποσπά την προσοχή.
  • Χρησιμοποιήστε ακραίες γωνίες: Η χρήση μιας λήψης χαμηλής ή υψηλής γωνίας σε συνδυασμό με καδράρισμα μπορεί να προσθέσει περισσότερο βάθος στην εικόνα σας, δημιουργώντας μια δραματική και συναρπαστική σύνθεση.
  • Συνεχίστε να πειραματίζεστε: Μερικές φορές, το να πετύχεις χρυσό με την πρώτη προσπάθεια είναι δύσκολο. Επομένως, πειραματιστείτε με διαφορετικά καρέ και επιλέξτε αυτό που ταιριάζει καλύτερα στο θέμα σας και στο πλαίσιο.

Χρησιμοποιήστε τη σύνθεση πλαισίων στις φωτογραφίες σας

Το καδράρισμα είναι ένα από τα καλύτερα στυλ σύνθεσης που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στις φωτογραφίες σας. Η τεχνική χρησιμοποιεί φυσικά ή τεχνητά στοιχεία από τη σκηνή για να δημιουργήσει ένα οπτικό όριο στην εικόνα και να καθοδηγήσει την προσοχή των θεατών προς το θέμα.

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτήν την τεχνική για να πείτε μια ιστορία, να δείξετε την προοπτική σας, να εξαλείψετε ασήμαντα μέρη από τη σκηνή ή να τη χρησιμοποιήσετε ως δημιουργική επιλογή για να δημιουργήσετε εξαιρετικές εικόνες. Το κλειδί είναι να έχετε σαφήνεια σχετικά με το πλαίσιο της εικόνας, να προσδιορίσετε το θέμα και το πλαίσιο και να πειραματιστείτε μέχρι να επιτύχετε τον επιθυμητό στόχο.