Εισαγωγή στη σύνθεση μουσικής για βιντεοπαιχνίδια

Εάν ενδιαφέρεστε να δημιουργήσετε μουσική για βιντεοπαιχνίδια, υπάρχουν μερικά πράγματα που πρέπει να γνωρίζετε εκτός από το πώς να γράψετε μια καλή μελωδία. Η μουσική των βιντεοπαιχνιδιών είναι διαφορετική από το να σκοράρεις ταινίες ή να κάνεις beats, αλλά μόλις καταλάβεις τις βασικές ιδέες, δεν είναι δύσκολο να ξεκινήσεις.

Σε αυτόν τον οδηγό για αρχάριους, θα σας παρουσιάσουμε τα βασικά στοιχεία της σύνθεσης μουσικής για βιντεοπαιχνίδια. Μόλις μάθετε τι να περιμένετε, θα είστε έτοιμοι να αρχίσετε να σκοράρετε το πρώτο σας παιχνίδι.

Από κομμάτια 8-bit έως ορχηστρικές παρτιτούρες

Στις πρώτες μέρες της μουσικής παιχνιδιών, οι συνθέτες περιορίζονταν από τη μνήμη και την επεξεργαστική ισχύ των κονσολών παιχνιδιών. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα μια ολόκληρη κατηγορία μουσικής που τώρα ονομάζουμε μουσική 8-bit, ή "chiptunes", που πήρε το όνομά του από τους επεξεργαστές 8-bit και τα τσιπ ήχου που χρειάζονταν για τη δημιουργία ήχου.

Όταν το Final Fantasy VII κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 1997, για παράδειγμα, χωρίστηκε σε τρεις δίσκους και ο καθένας είχε μέγιστο μέγεθος αρχείου 450 MB. Συγκρίνετε αυτό με την κυκλοφορία του Final Fantasy VII Remake το 2020, το οποίο απαιτούσε τεράστια 100 GB ελεύθερου χώρου και είχε μια παρτιτούρα που έσφυζε από ζωντανή ηχογραφημένη ορχηστρική μουσική.

Πολλοί άνθρωποι εξακολουθούν να αγαπούν τη μουσική σε στυλ chiptune και παρόλο που δεν έχετε πλέον αυτούς τους παλιούς περιορισμούς, θα εξακολουθείτε να ακούτε νέα παιχνίδια με αυτόν τον κλασικό ήχο.

Η μουσική του παιχνιδιού δεν περιορίζεται πλέον τόσο από το υλικό, αλλά πολλά εξαρτώνται από το συγκεκριμένο στυλ παιχνιδιού του παιχνιδιού. Σε αντίθεση με μια ταινία που κινείται σε γραμμική κατεύθυνση από την αρχή της ιστορίας μέχρι το τέλος, η μουσική του παιχνιδιού μπορεί να πάει προς οποιαδήποτε κατεύθυνση, ανάλογα με το πού θέλει να εξερευνήσει ο παίκτης. Από την περιπλάνηση μέσα σε ένα δάσος μέχρι τη συμμετοχή σε μια μάχη, η μουσική πρέπει να είναι έτοιμη ανά πάσα στιγμή να αλλάξει.

Η κατανόηση του τρόπου με τον οποίο γίνεται αυτό είναι το κλειδί για τη δημιουργία μουσικής για παιχνίδια.

Αποκοπή σκηνών, βρόχων και διαδραστικής μουσικής

Υπάρχουν διάφοροι τύποι μουσικής που μπορείτε να δημιουργήσετε για παιχνίδια και ο πιο απλός είναι για κομμένες σκηνές. Ακριβώς όπως μια σκηνή σε μια ταινία, μπορείτε να γράψετε μουσική που αρχίζει και τελειώνει σε μια καθορισμένη ώρα, που συνήθως ενεργοποιείται από κάτι στο παιχνίδι.

Ωστόσο, το μεγαλύτερο μέρος ενός παιχνιδιού δεν αποτελείται από κομμένες σκηνές, και τις περισσότερες φορές ένας παίκτης κινείται επανειλημμένα στο ίδιο επίπεδο ή περιβάλλον. Είτε συνεχίζουν να πεθαίνουν σε μια δύσκολη μάχη με το αφεντικό είτε ψάχνουν για κρυμμένους πολύτιμους λίθους, η μουσική πρέπει να είναι loopable.

Η καλή μουσική βρόχου έχει ομαλές μεταβάσεις μεταξύ της αρχής και του τέλους του βρόχου και όσες φορές κι αν παίζεται, δεν θα πρέπει να βαράει τη συσκευή αναπαραγωγής. Αν χρειάζεστε έμπνευση, σκεφτείτε την κλασική μουσική των Super Mario Bros ή Crash Bandicoot.

Ένας άλλος τύπος μουσικής ειδικά για παιχνίδια είναι η διαδραστική μουσική, η οποία μπορεί να περιγραφεί ως οποιαδήποτε μουσική που ενεργοποιείται από τις ενέργειες ενός παίκτη. Για παράδειγμα, όταν η υγεία ενός αφεντικού πέσει κάτω από το 50%, η μουσική μπορεί να αρχίσει να αυξάνεται με ταχύτερο ρυθμό. Αργότερα, όταν ένας παίκτης νικήσει τελικά το αφεντικό, μπορεί να παίξει μια θριαμβευτική μελωδία επιτυχίας.

Η εφαρμογή αλλαγών μουσικής όπως αυτή είναι μερικές φορές μια δουλειά που δίνεται σε έναν μουσικό προγραμματιστή, αλλά αν το κάνετε δουλεύοντας σε ένα indie παιχνίδι χαμηλού προϋπολογισμού, το πιθανότερο είναι ότι θα χρειαστεί να μάθετε τουλάχιστον λίγο για το πώς γίνεται έργα.

Ένας σταθμός εργασίας ψηφιακού ήχου (DAW) είναι το μόνο που χρειάζεστε για να ξεκινήσετε. Το Logic Pro X διαθέτει μια μεγάλη βιβλιοθήκη δειγμάτων ήχου που είναι εξαιρετική για τη δημιουργία loop μουσικής. Ενώ το Pro Tools από την άλλη είναι καλά προσαρμοσμένο για την εγγραφή ζωντανών οργάνων.

Εάν μόλις ξεκινάτε, τότε το να αποκτήσετε δωρεάν λογισμικό όπως το GarageBand (Mac) ή το Audacity (PC/Mac) είναι επίσης ένα εξαιρετικό μέρος για να ξεκινήσετε. Εάν θέλετε να μάθετε ποιο είναι το καλύτερο για εσάς, διαβάστε τον οδηγό μας για το πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα του GarageBand vs. Θράσος.

Τα περισσότερα DAW διαθέτουν το δικό τους σύνολο δειγμάτων και συνθεσάιζερ που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να γράψετε και να ηχογραφήσετε μουσική. Καθώς γίνεστε καλύτεροι, μπορείτε να επενδύσετε σε αποκλειστικές βιβλιοθήκες ήχου, εικονικά όργανα και μοναδικά πρόσθετα. Αλλά μην αισθάνεστε ότι πρέπει να ξοδέψετε πολλά χρήματα σε αξεσουάρ για να γράψετε το πρώτο σας κομμάτι μουσικής παιχνιδιού. Ένα σύγχρονο DAW έχει ήδη πολύ περισσότερα εργαλεία για την παραγωγή ήχων από τα πρώτα chiptunes βιντεοπαιχνιδιών.

Γνωρίζων τα βασικά της μουσικής θεωρίας θα σας πάει πολύ μακριά και η εξάσκηση θα σας βοηθήσει να βελτιώσετε τις μουσικές σας δεξιότητες.

Ήχος προγραμματισμού

Εάν είστε αποφασισμένοι να δημιουργήσετε μουσική για βιντεοπαιχνίδια, τότε υπάρχει ένα πράγμα που θα σας ξεχωρίσει από τα υπόλοιπα: να γνωρίζετε πώς να προγραμματίζετε τον ήχο. Αν αυτό σας φαίνεται τρομακτικό, δεν χρειάζεται να ανησυχείτε, τις περισσότερες φορές περιλαμβάνει τη χρήση λογισμικού τρίτων για την προετοιμασία της μουσικής σας για προγραμματιστές παιχνιδιών.

σοφά και FMOD είναι δύο παραδείγματα. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτό το λογισμικό για να ευθυγραμμίσετε τη μουσική με διαδραστικές ενδείξεις, όπως η παραλαβή ενός αντικειμένου ή η είσοδος σε ένα νέο επίπεδο παιχνιδιού. Αυτό το λογισμικό σας δίνει επίσης τη δυνατότητα να κάνετε ένα μουσικό κομμάτι να προέρχεται από μια συγκεκριμένη κατεύθυνση. Φανταστείτε, για παράδειγμα, τη δυσοίωνη μουσική να γίνεται πιο δυνατή καθώς κατεβαίνετε τις σκάλες του κάστρου - αφού ακούσετε αυτήν τη μουσική, ξέρετε ότι κατευθύνεστε προς κάτι κακό.

Δεν γνωρίζουν πολλοί συνθέτες για τον προγραμματισμό του ήχου, αλλά μια μελέτη που δημοσιεύτηκε στο Ιστολόγιο GameSoundCon δείχνει ότι οι βασικές δεξιότητες σεναρίου είναι κάτι που αναζητούν οι εταιρείες παιχνιδιών όταν προσλαμβάνουν. Ένα από τα πιο φιλικά μέρη για αρχάριους για να ξεκινήσετε τη μάθηση είναι τα "σχεδιαγράμματα", η οποία είναι μια οπτική γλώσσα προγραμματισμού που χρησιμοποιείται στο Unreal Engine για την ανάπτυξη παιχνιδιών.

Δεν χρειάζεται να έχετε πτυχίο πληροφορικής, αλλά το να ξέρετε λίγα πράγματα για το πώς να εφαρμόσετε τον ήχο θα σας βοηθήσει πολύ.

Παίζοντας το παιχνίδι

Στο τέλος της ημέρας, ο καλύτερος τρόπος για να δημιουργήσετε μουσική παιχνιδιού είναι να παίξετε το παιχνίδι. Η εμπειρία του παιχνιδιού θα εμπνεύσει κάθε είδους δημιουργικές ιδέες και θα σας βοηθήσει να καρφώσετε θέματα χαρακτήρων και κυκλώματα.

Ακόμη και πριν λάβετε την πρώτη σας πραγματική εργασία, ο πιο γρήγορος τρόπος για να κατανοήσετε πώς λειτουργεί η μουσική παιχνιδιών είναι να παίξετε όσα περισσότερα παιχνίδια μπορείτε. Την επόμενη φορά που θα σηκώσετε ένα χειριστήριο, δώστε προσοχή στον τρόπο λειτουργίας της μουσικής. πότε αλλάζει η μουσική και ποια κομμάτια κυκλοφόρησαν; Στην ιδανική περίπτωση, θα θέλατε να πάρετε στα χέρια σας την έκδοση επίδειξης ενός νέου παιχνιδιού για το οποίο θέλετε να γράψετε μουσική.

Δεν χρειάζεται να περιμένετε μέχρι να κάνετε την πρώτη σας συναυλία επί πληρωμή για να ξεκινήσετε, βρείτε ένα βίντεο που δείχνει το gameplay του αγαπημένου σας τίτλου και δοκιμάστε να δημιουργήσετε το δικό σας μοναδικό soundtrack για να ταιριάζει στο επίπεδο. Στο μέλλον, αυτό μπορεί να είναι μέρος του χαρτοφυλακίου που δείχνετε στους προγραμματιστές παιχνιδιών. Εάν δεν έχετε χρησιμοποιήσει βρόχους στο παρελθόν, έχουμε συγκεντρώσει έναν γρήγορο οδηγό πώς να χρησιμοποιήσετε το GarageBand και τους δωρεάν βρόχους μουσικής για να δημιουργήσετε τα δικά σας κομμάτια.

Γίνετε συνθέτης βιντεοπαιχνιδιών

Η δημιουργία μουσικής βιντεοπαιχνιδιών είναι πραγματικά συναρπαστική, με πολλές μοναδικές προκλήσεις επίσης. Ενώ ορισμένες πτυχές όπως ο προγραμματισμός μουσικής θα είναι μια ολοκαίνουργια δεξιότητα για τους περισσότερους, η απλή αναπαραγωγή ενός παιχνιδιού θα σας διδάξει πολλά για το πώς λειτουργεί η μουσική των βιντεοπαιχνιδιών.

Τώρα που ξέρετε τι κάνει τη μουσική παιχνιδιών μοναδική, είστε έτοιμοι να δημιουργήσετε το πρώτο σας soundtrack για βιντεοπαιχνίδια!

Το καλύτερο δωρεάν λογισμικό παραγωγής μουσικής για αρχάριους

Διαβάστε Επόμενο