7 κοινά λάθη στη φωτογραφία προϊόντος (και πώς να τα αποφύγετε)

Καθώς γίνεστε πιο προχωρημένοι στη φωτογραφία, μπορεί να αρχίσετε να σκέφτεστε τρόπους για να δημιουργήσετε έσοδα από την τέχνη σας. Ευτυχώς, υπάρχουν πολλοί τρόποι που μπορείτε να το κάνετε αυτό. Η εργασία πελάτη είναι μία από τις πιο κοινές αρχικές διαδρομές.

Πολλά έργα πελατών περιλαμβάνουν τη λήψη φωτογραφιών προϊόντων, όπως ακουστικά και αθλητικά παπούτσια. Μπορεί να πιστεύετε ότι η δουλειά σας είναι τόσο απλή όσο να στρέφετε την κάμερα στο αντικείμενο και να στέλνετε τις εικόνες, αλλά η πραγματικότητα είναι λίγο διαφορετική.

Ως φωτογράφος προϊόντων, πιθανότατα θα κάνετε πολλά λάθη στις πρώτες μέρες σας. Θα καλύψουμε επτά από τα πιο συνηθισμένα σφάλματα παρακάτω, ώστε να ξέρετε τι να αποφύγετε.

1. Μη επιβεβαίωση των τύπων εικόνων που θέλει ο πελάτης σας

Κατά τη διάρκεια της καριέρας σας ως ελεύθερος επαγγελματίας δημιουργικός, σχεδόν σίγουρα θα συναντήσετε δύσκολους πελάτες. Ωστόσο, πολλές αρνητικές εμπειρίες προέρχονται συχνά από κακή επικοινωνία. Μπορεί να πιστεύετε ότι γνωρίζετε καλύτερα ως φωτογράφος, αλλά θα πρέπει πάντα να το επιβεβαιώνετε με τον πελάτη για να μάθετε τι ψάχνει.

Ανάλογα με την εταιρεία ή την καμπάνια, ο πελάτης σας μπορεί να θέλει μια απλή λήψη με το προϊόν από μόνος του. Αλλά σε άλλες περιπτώσεις, μπορεί να θέλουν μια φωτογράφιση μόδας με ένα μοντέλο να φοράει το ρολόι, το πουκάμισό τους ή οτιδήποτε άλλο είναι αυτό που διαφημίζουν.

Προτού ετοιμάσετε τον εξοπλισμό σας και κατευθυνθείτε στη φωτογράφισή σας, ελέγχετε πάντα με τον πελάτη για να βεβαιωθείτε ότι βρίσκεστε στην ίδια σελίδα. Με αυτόν τον τρόπο, είναι πιο πιθανό να τους ικανοποιήσετε.

2. Αγνοώντας τόσο τον φυσικό όσο και τον τεχνητό φωτισμό

Ο φωτισμός είναι η πιο κρίσιμη πτυχή της φωτογραφίας. δεν έχεις εικόνα χωρίς αυτό. Όμως, ενώ πολλοί φωτογράφοι είναι καλοί στο να συνυπολογίζουν τον φυσικό φωτισμό, μπορούμε μερικές φορές να ξεχνάμε ότι ο τεχνητός φωτισμός μπορεί να επηρεάσει δραματικά την εμφάνιση των εικόνων μας.

Πριν τραβήξετε φωτογραφίες του προϊόντος, σκεφτείτε τις συνθήκες στις οποίες θέλετε να τραβήξετε. Είναι πιο πιθανό το αντικείμενο να χρησιμοποιηθεί σε εσωτερικό ή εξωτερικό χώρο; Ο πελάτης σας έχει ζητήσει κάτι κυκλοθυμικό, για παράδειγμα, ή ψάχνει για μια φωτεινή και ευάερη λήψη;

Αφού απαντήσετε σε αυτές τις ερωτήσεις, μπορείτε να εξετάσετε πρόσθετα στηρίγματα φωτισμού που μπορεί να χρειαστείτε. Τα δαχτυλίδια είναι δημοφιλή στους φωτογράφους, αλλά μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε φώτα νέον.

3. Εστιάζοντας στη σύνθεση αλλά αγνοώντας τα χρώματα

Με εξαίρεση τον φωτισμό, η σύνθεση είναι η πιο κρίσιμη πτυχή που κάνει μια καλή φωτογραφία. Θα πρέπει να σκεφτείτε πώς μπορείτε να κάνετε ένα προϊόν να φαίνεται ενδιαφέρον, λαμβάνοντας υπόψη έννοιες όπως ο κανόνας των τρίτων. Ωστόσο, πολλοί φωτογράφοι —ειδικά οι αρχάριοι— αγνοούν τη σημασία των χρωμάτων.

Πριν φωτογραφίσετε το προϊόν, μελετήστε τα χρώματα που θα τραβήξετε και σκεφτείτε πώς μπορούν να συνεργαστούν αρμονικά. Το Adobe Color είναι ένα χρήσιμο εργαλείο για να σας δείξει ποιες αποχρώσεις συνεργάζονται και ποιες όχι.

Μπορείτε επίσης να τροποποιήσετε τα χρώματα στο post-production για να ενισχύσετε τον κορεσμό, την απόχρωση και ούτω καθεξής. Εφόσον κάνετε τις εικόνες να φαίνονται κάπως ρεαλιστικές και ανταποκρίνονται στις ανάγκες των πελατών σας, έχετε λίγο χώρο για ελιγμούς εδώ.

Αν εσύ χρησιμοποιούν με επιτυχία τις θεωρίες χρωμάτων, μπορείτε να εκπλήξετε τον πελάτη σας με το πόσο καλές φαίνονται οι εικόνες—και δεν θα ξέρουν καν γιατί.

4. Αγνοώντας τα πιο εντυπωσιακά χαρακτηριστικά του προϊόντος

Η εξοικείωση με το κύριο θέμα θα κάνει τη δουλειά σας πολύ πιο εύκολη όταν μεταβείτε σε οποιοδήποτε είδος φωτογραφίας. Πριν ξεκινήσετε τη λήψη του προϊόντος, θα πρέπει να αφιερώσετε λίγο χρόνο για να μάθετε περισσότερα σχετικά με το στοιχείο και τα πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά του.

Σκεφτείτε τι κάνει αυτό το προϊόν να ξεχωρίζει από τους ανταγωνιστές του. Έχει cool κουμπιά; Ή ίσως είναι κατασκευασμένο από μοναδικό υλικό. Προσπαθήστε να τραβήξετε μια σειρά από λήψεις και να επισημάνετε τι κάνει το προϊόν ενδιαφέρον. Με αυτόν τον τρόπο, οι φωτογραφίες σας θα ξεχωρίζουν και ο πελάτης σας θα έχει ευκολότερο χρόνο για την προώθηση των εικόνων σας.

5. Περιπλέκοντας υπερβολικά τις Φωτογραφίες

Η υπερβολική πολυπλοκότητα των εικόνων είναι ένα πρόβλημα που συχνά κάνουν πολλοί φωτογράφοι σε πολλά είδη, αλλά ισχύει ιδιαίτερα για τη φωτογραφία προϊόντων. Η προσθήκη πάρα πολλών πραγμάτων στην εικόνα σας απομακρύνει τα μάτια του θεατή από αυτό που έπρεπε να αναζητήσει και μειώνει το μήνυμα που σκοπεύατε να επικοινωνήσετε.

Όταν τραβάτε φωτογραφίες προϊόντων—ή οτιδήποτε άλλο—θα πρέπει πάντα να ρωτάτε τι δεν θέλετε στην εικόνα πριν αποφασίσετε τι να κάνετε. Στην ιδανική περίπτωση, θα πρέπει να έχετε ένα κύριο σημείο εστίασης (δύο το πολύ).

Διατηρώντας απλές τις εικόνες σας θα μπορείτε να μοιράζεστε το μήνυμα που προσπαθείτε να μεταφέρετε πολύ πιο εύκολα.

6. Χωρίς να λαμβάνεται υπόψη πού θα χρησιμοποιήσει ο πελάτης τις φωτογραφίες σας

Πολλές εταιρείες πρέπει να έχουν διαδικτυακή παρουσία σε πολλές πλατφόρμες αυτές τις μέρες. Εκτός από τους ιστότοπούς τους, οι επιχειρήσεις εμπορεύονται τον εαυτό τους μέσω διαφημίσεων προβολής και ενός ευρέος φάσματος πλατφορμών μέσων κοινωνικής δικτύωσης.

Κάθε κανάλι μάρκετινγκ που χρησιμοποιεί ο πελάτης σας—ή μπορεί να χρησιμοποιήσει στο μέλλον—θα απαιτεί διαφορετικά στυλ και διαστάσεις εικόνας. Για παράδειγμα, ένα τοπίο που γυρίστηκε στον ιστότοπο μιας εταιρείας μπορεί να μην φαίνεται τόσο ευκρινές αν το δημοσιεύσουν στον λογαριασμό τους στο Instagram.

Πριν από τη λήψη του προϊόντος, ρωτήστε τον πελάτη σας πού σκοπεύει να χρησιμοποιήσει τις εικόνες. Τουλάχιστον, παραδώστε εικόνες που θα ταιριάζουν σε αυτές τις πλατφόρμες. αν θέλετε να πάτε πάνω και πέρα, τραβήξτε μερικά πρόσθετα που μπορούν να χρησιμοποιήσουν σε νέα κανάλια στο μέλλον.

7. Αδιαφορώντας για τη συμπίεση

Στη φωτογραφία προϊόντων, πρέπει να επιλέγετε προσεκτικά τον φακό σας. Ο εξοπλισμός που χρησιμοποιείτε μπορεί να αλλάξει δραματικά την εμφάνιση των εικόνων σας και διαφορετικοί φακοί θα συμπιέσουν τις φωτογραφίες σας με διαφορετικούς τρόπους.

Ο φακός που επιλέγετε δεν είναι απαραίτητα σωστός ή λάθος. Η φωτογράφηση ενός μοντέλου που φορά το προϊόν θα έχει διαφορετικές απαιτήσεις από τη λήψη του αντικειμένου από μόνο του. Ένας φακός 85 χιλιοστών πιθανότατα θα λειτουργήσει καλά στο πρώτο σενάριο, αλλά ίσως όχι τόσο για το δεύτερο.

Εάν δεν έχετε τον εξοπλισμό που χρειάζεστε, μπορείτε πάντα να βρείτε ένα μέρος για να τον νοικιάσετε. Εναλλακτικά, μπορείτε επιλέξτε από έναν από τους πολλούς μεταχειρισμένους ιστότοπους φωτογραφίας για να εξοικονομήσετε λίγα χρήματα στην αγορά σας.

Υπάρχουν πολλά που πρέπει να λάβετε υπόψη όταν κάνετε μια φωτογράφηση προϊόντος

Εάν θέλετε να πληρώνεστε για να τραβήξετε φωτογραφίες, η φωτογραφία προϊόντων είναι ένας από τους καλύτερους τρόπους για να βάλετε το πόδι σας στην πόρτα. Ωστόσο, η λήψη εικόνων των προσφορών των πελατών είναι συχνά πιο δύσκολη από ό, τι πιστεύουν οι περισσότεροι – και αν δεν το παραδώσετε, κινδυνεύετε να μην σας εξετάσει η εταιρεία για μελλοντικά έργα.

Με λίγο προγραμματισμό εκ των προτέρων, μπορείτε να διασφαλίσετε ότι η φωτογράφηση του προϊόντος σας είναι ομαλή και επιτυχημένη. Σκεφτείτε τον φωτισμό και διατηρήστε τις εικόνες σας απλές, εστιάζοντας παράλληλα στα βασικά χαρακτηριστικά του προϊόντος που το βοηθούν να ξεχωρίζει.

Χειμερινή φωτογραφία: 8 ιδέες για μοναδικές λήψεις στο κρύο

Διαβάστε Επόμενο

Σχετικά με τον Συγγραφέα