6 Συμβουλές ηχογράφησης για δημιουργούς ταινιών DIY

Η ταινία είναι ένα οπτικό μέσο. πολλοί που ξεκινούν ως φωτογράφοι ή σκηνοθέτες με οπτική σκέψη. Για εμάς, μερικές φορές, η ποιότητα ήχου γίνεται εκ των υστέρων σκέψη.

Ο καλός ήχος φτιάχνει τη διάθεση και έχει λιγότερη σχέση με τα υπέροχα ηχητικά εφέ και την κινηματογραφική παρτιτούρα από όσο νομίζετε. Όπως και στη φωτογραφία, θέλετε να αποτυπώσετε την ουσία του θέματος στο σύνολό του.

Εάν μπορείτε να το πετύχετε αυτό, οι δυνατότητες στο post-production γίνονται πολύ μεγαλύτερες. Εδώ είναι μερικά πράγματα που πρέπει να σκεφτείτε εν όψει του επόμενου έργου σας.

1. Επιλέξτε το κατάλληλο άτομο για τη δουλειά

Αν δεν είστε κυριολεκτικά ένα κινηματογραφικό συνεργείο, θα πρέπει πάντα να επιλέγετε ένα αφοσιωμένο ηχητικό άτομο για τη λήψη σας. Το άτομο που χειρίζεται την κάμερα θα πρέπει, κατά γενική έννοια, να μην είναι επίσης αυτό που χειρίζεται το μικρόφωνο (εκτός αν είναι συνδεδεμένο στην κάμερα).

Η απόκτηση ήχου δεν πρέπει να είναι εκ των υστέρων. Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορεί απλώς να μπορείτε να πετάξετε ένα φυτικό μικρόφωνο στη σκηνή, αλλά αυτό δεν θα είναι πάντα ιδανικό, ειδικά εάν τα θέματά σας κινούνται ή μιλούν με διαφορετική ένταση. Χρειάζεστε κάποιον να οδηγεί τα επίπεδα, ακούγοντας προσεκτικά καθώς πυροβολείτε.

2. Χρησιμοποιήστε το σωστό γρανάζι

Υπάρχουν τόσοι πολλοί διαφορετικοί τύποι μικροφώνων. Τα καλά νέα: τα μικρόφωνα για κινηματογραφική παραγωγή θα εμπίπτουν γενικά σε μία από τις δύο κατηγορίες, κάνοντας τα πράγματα πολύ πιο απλά.

Μικρόφωνα με κυνηγετικό όπλο

Με ένα μικρόφωνο κυνηγετικού όπλου, η περιοχή αντιπαράθεσης είναι το μήκος που προβάλλεται προς τα έξω αμέσως από την άκρη. Ένα μικρόφωνο κυνηγετικού όπλου είναι πολύ καλό στο να καταγράφει τον ήχο του περιβάλλοντος στη ζώνη του, με κάθε ατμόσφαιρα και ενοχλήσεις εκτός αυτής της περιοχής να πέφτουν.

Σε ένα στερεότυπο σκηνικό, θα δείτε μικρόφωνα κυνηγετικών όπλων αναρτημένα από μεγάλα κομμάτια εξοπλισμού που ονομάζονται μπουμ κοντάρια. Το Booming είναι ένας από τους πιο συνηθισμένους τρόπους εγγραφής ήχου σε ένα σετ ταινιών.

Για μεγάλες λήψεις και ομαδικές σκηνές, συνήθως θα θέλετε να επιλέξετε αυτόν τον τύπο μικροφώνου.

Σχετίζεται με: Καλύτερα μικρόφωνα Shotgun για φωτογραφικές μηχανές DSLR και Mirrorless

Lavalier Micks

Αυτά είναι τα τυπικά σας μικρόφωνα συνέντευξης—οι μικροσκοπικές συσκευές που κουμπώνονται στο πέτο ενός ερωτώμενου καθώς δίνουν την όψη τους. Είναι ένα οικείο είδος ήχου. ένα σωστά τοποθετημένο lav θα πάρει κάθε προσπάθεια και ανάσα.

Τα Lavaliers είναι πιο χρήσιμα για σκηνές διαλόγου, ντοκιμαντέρ και κάθε είδους κατάσταση καθίσματος και συζήτησης.

Σχετίζεται με: Τα καλύτερα Budget Lavalier μικρόφωνα

Άλλος βασικός εξοπλισμός ήχου

Εκτός από το μπουμ και το ίδιο το μικρόφωνο, θα χρειαστείτε μερικά άλλα πράγματα:

• Μια εξωτερική συσκευή εγγραφής ήχου, όπως ένα Tascam ή ένα Zoom H5
• Ένα καλώδιο XLR ή οτιδήποτε άλλο χρειάζεστε για να συνδέσετε το μικρόφωνο στη συσκευή εγγραφής σας
• Ένα αξιοπρεπές ζευγάρι ακουστικά
• Μια πλάκα

Ναι, το slating κάμερας και το audio slating είναι στην πραγματικότητα δύο οριακά διαφορετικά πράγματα. Τι είναι η ηχητική πλάκα, ακριβώς;

3. Τοποθετήστε σωστά τον ήχο σας και κρατήστε καλές σημειώσεις ήχου

Σε αντίθεση με το βίντεο, δεν μπορείτε ακριβώς να κάνετε κύλιση στη συσκευή εγγραφής ήχου και να αναγνωρίσετε τις λήψεις με μικρογραφία. Εάν δεν καταφέρετε να καταχωρήσετε κάθε κλιπ, θα βασιστείτε στο όνομα του αρχείου, την ώρα και την ημερομηνία απόκτησης.

Αντί να χαθείτε στη σάλτσα όπως αυτή, οι επαγγελματίες ειδικοί στον ήχο σχεδιάζουν κάθε λήψη. Αφού αρχίσετε να κυλάτε, ψιθυρίστε τη σκηνή, τραβήξτε και τραβήξτε αριθμούς στο μικρόφωνο ή κάποιο είδος Talkback που δρομολογείται στην κύρια τροφοδοσία. Μπορείτε επίσης να διατηρήσετε ένα γραπτό αρχείο καταγραφής ήχου.

Το clapperboard μπαίνει σε λειτουργία μόλις η εικόνα και ο ήχος εγγράφονται. θα πρέπει να φέρει ετικέτα με τις ίδιες ακριβώς πληροφορίες με τις οποίες μόλις βάλατε τον ήχο σας. Το "clap" του clapperboard λειτουργεί ως ένα παγκόσμιο σημείο συγχρονισμού ήχου: ευκρινές, δυνατό και εύκολα αναγνωρίσιμο στο post-production.

Το slating, αντικειμενικά, θα είναι το πιο σημαντικό για όποιον επεξεργάζεται το κομμάτι. Ο τέλειος συγχρονισμός ενισχύει την ποιότητα του τελικού προϊόντος; Χωρίς αμφιβολία.

4. Μετακινήστε το μικρόφωνο (και τον εαυτό σας, επίσης)

Εάν σας έχει ανατεθεί καθήκοντα μπουμ, η δουλειά σας δεν είναι απλώς να πατάτε το κουμπί όταν ο διευθυντής ζητά δράση.

Όχι μόνο θα ακολουθείτε τον ήχο καθώς οι ηθοποιοί αναλαμβάνουν και ρυθμό—αλλά πρέπει επίσης να ακούτε και να προσαρμόζετε τα επίπεδα ήχου, ακολουθώντας το ταλέντο σας. Εάν η συσκευή εγγραφής σας υποστηρίζει διπλή εγγραφή, μπορείτε να τραβήξετε τη σκηνή σε δύο διαφορετικά επίπεδα ταυτόχρονα, σε περίπτωση που τα πράγματα γίνουν απροσδόκητα δυνατά ή ήσυχα.

Είναι επίσης ζωτικής σημασίας οι χειριστές του boom να αποφεύγουν να βυθίζουν το μικρόφωνο στο πλαίσιο. Το DP σας θα πρέπει να στρέφεται σε εσάς συχνά, κάθε φορά που αλλάζει η βολή, για έλεγχο μπουμ.

5. Πάρτε λίγο επιπλέον

Το αρκτικόλεξο CYA είναι πολύ αγαπητό στον κόσμο του κινηματογράφου. Ο ευγενικός τρόπος να το πείτε: πάντα συμφέρει να καλύψετε τα ψωμάκια σας, μόνο σε περίπτωση έκτακτης ανάγκης.

Ήχος δωματίου

Μέρος του μυστικού του εξαιρετικού ήχου είναι η απρόσκοπτη κοπή. Εσείς ή ο συντάκτης σας αναμφίβολα θα το κόψετε και θα το κόψετε σε κύβους μέσα σε μια ίντσα από τη ζωή του πλάνα σας όταν έρθει η ώρα να επεξεργαστείτε. Η θεραπεία κάθε διακοπής στη συνέχεια είναι απαραίτητη εάν θέλετε να κρατήσετε το κοινό σας κλειδωμένο.

Ο τόνος του δωματίου σάς βοηθά να γεφυρώσετε αυτά τα κενά, δίνοντάς σας φυσική αίσθηση μεταβάσεις μεταξύ σημείων επεξεργασίας.

Άγριες Γραμμές

Ακόμη και όταν έχετε πολλές επιλογές για να διαλέξετε, θα υπάρξουν στιγμές που κάτι δεν θα πάει καλά με όλες. Σβήνει τηλέφωνο στο παρασκήνιο; Μια φουσκωτή γραμμή σε μια κατά τα άλλα άψογη απόδοση; Χωρίς ένα εφεδρικό σχέδιο, μπορεί να καταλήξετε να καταστρέψετε τον εαυτό σας από μια πραγματικά συγκινητική στιγμή.

Το "Wild" είναι μια λέξη που χρησιμοποιείται για να περιγράψει οποιονδήποτε ήχο που δεν έχει καμία εικόνα για να τον συνοδεύσει. Οι άγριες γραμμές δεν είναι τίποτα άλλο από μια απαγγελία του σεναρίου με το μικρόφωνο να ακούει μέσα, χωρίς την κάμερα. Μπορείτε να ενώσετε αυτά τα άγρια ​​κλιπ στο έργο σας, όπως ακριβώς μπορείτε με τον εγγενή συγχρονισμό που αποσπάται από άλλες λήψεις.

Προσπαθήστε να αρπάξετε τους ηθοποιούς σας αμέσως μετά το γύρισμα της σκηνής, ενώ αυτοί το νιώθουν ακόμα. Εάν οι ηθοποιοί σας κάνουν πρόβες στο πλατό, ίσως μπορείτε ακόμη και να ηχογραφήσετε αυτές τις συνεδρίες. Μερικές φορές, θα είστε σε θέση να αποσπάσετε ένα πραγματικά φοβερό αποτέλεσμα από το ταλέντο σας, εντελώς ασυνήθιστο.

ADR

Μερικές φορές, ακόμη και οι πιο καλογραμμένες άγριες γραμμές απλά δεν το κόβουν. Τι να κάνουμε τότε;

Το Automated Dialogue Replacement, το οποίο ουσιαστικά σημαίνει να φέρετε τους ηθοποιούς σας για να μεταγλωττίσουν τις γραμμές τους εκ των υστέρων, θα πρέπει να θεωρείται έσχατη λύση. Είναι καλύτερο από το τίποτα, αλλά πάντα σας συμβουλεύουμε να δώσετε στο ταλέντο σας μια άλλη εικόνα την ημέρα της λήψης.

Για σύντομες φράσεις και ακόμη και μεμονωμένες λέξεις, ένας έμπειρος συντάκτης μπορεί να κάνει πολλά με την ADR. Ωστόσο, η μεταγλώττιση ολόκληρων γραμμών και λήψεων μπορεί να είναι εξαιρετικά δύσκολη.

6. Το Post-Production είναι ο φίλος σου

Πράγματα όπως το L-cuts και το J-cuts μετατοπίζουν τη ραφή ανάμεσα σε δύο κλιπ. Όταν τα «σπασίματα» τόσο στον ήχο όσο και στην εικόνα συμβαίνουν ταυτόχρονα, το κοινό σας είναι πολύ πιο πιθανό να το παρατηρήσει.

Εάν είστε επίδοξος μηχανικός ήχου, είναι πιθανό να είστε ήδη πολύ ενθουσιασμένοι για να αρχίσετε να δημιουργείτε το ηχητικό τοπίο του κομματιού και να προσθέτετε ηχητικά εφέ (SFX). Εάν μπορείτε να το δείτε στην οθόνη, θα πρέπει να το νιώσετε στην τελική μίξη.

Η ισοστάθμιση (EQ) είναι κάτι σαν τη διόρθωση χρώματος για τον ήχο. Μπορείτε να προσαρμόσετε επιλεκτικά διαφορετικές συχνότητες, αφαιρώντας τα περίεργα βουητά, βουητά και ήχους που μπορεί να έχουν περάσει απαρατήρητα στο σετ. Το EQ μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για να δημιουργήσει την αίσθηση διαφορετικών εφέ, όπως η αλλαγή της ερμηνείας ενός ηθοποιού ώστε να ακούγεται σαν να είναι κάτω από το νερό.

Εκτός από το EQ, υπάρχουν επίσης πολλά άλλα ηχητικά εφέ που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε από αυτή την άποψη, όπως η αντήχηση και η μετατόπιση.

Σχετίζεται με: Πώς να κόψετε την πρώτη σας συναρμολόγηση στην πρεμιέρα

Solid Sound: All of the Drama, None of the Pain

Το να κάνεις τα πράγματα σωστά στο γύρισμα δεν χρειάζεται να μοιάζει με ατελείωτη αγγαρεία. Μόλις πέσετε στο αυλάκι του τι συνεπάγεται ένα σωστό ηχητικό καθεστώς, αυτές οι συνήθειες θα γίνουν δεύτερη φύση. Λάβετε υπόψη αυτές τις συμβουλές εγγραφής ήχου για το επόμενο έργο σας.

Ελπίζουμε να σας αρέσουν τα αντικείμενα που προτείνουμε και συζητάμε! Η MUO έχει συνεργασίες θυγατρικών και χορηγών, επομένως λαμβάνουμε μερίδιο των εσόδων από ορισμένες από τις αγορές σας. Αυτό δεν θα επηρεάσει την τιμή που πληρώνετε και μας βοηθά να προσφέρουμε τις καλύτερες προτάσεις προϊόντων.

Ο εξοπλισμός που χρειάζονται όλοι οι σκηνοθέτες DIY: 6 βασικά στοιχεία

Είστε έτοιμοι να κάνετε το βήμα και να γίνετε σκηνοθέτης DIY; Ακολουθεί μια λίστα με τον βασικό εξοπλισμό που θα χρειαστείτε για να ξεκινήσετε.

Διαβάστε Επόμενο

Σχετικά με τον Συγγραφέα