11 Βασικά στοιχεία σχεδίασης και πώς να τα χρησιμοποιήσετε

Εκτός από τις δημιουργικές ιδέες και την έμπνευση, η κατανόηση των βασικών αρχών του σχεδιασμού είναι ζωτικής σημασίας. Εάν ξεκινάτε τώρα με τη γραφιστική, τα βασικά στοιχεία του σχεδιασμού είναι μερικά από τα πρώτα πράγματα που θα μάθετε.

Σε αυτό το άρθρο, θα εξετάσουμε αρκετά βασικά στοιχεία σχεδιασμού, μαζί με οπτικά παραδείγματα, για να σας βοηθήσουμε να ξεκινήσετε.

1. Χρώμα

Τα χρώματα σας βοηθούν να κάνετε μια δήλωση, να δώσετε έμφαση στο μήνυμά σας ή να προκαλέσετε συναισθήματα στο κοινό σας. Κάθε φορά που πρόκειται να χρησιμοποιήσετε χρώμα για αφήγηση, πρέπει να είστε προσεκτικοί σχετικά με τη χρήση του.

Με τον τροχό χρωμάτων, μπορείτε να προσδιορίσετε και να χρησιμοποιήσετε σωστά διαφορετικά ζεύγη χρωμάτων, όπως τριαδικά, ανάλογα και συμπληρωματικά σχήματα. Το χρώμα είναι σημαντικό στο φόντο του σχεδιασμού σας, καθώς και στα στοιχεία του σχεδιασμού όπως υφές, σχήματα, τυπογραφία και γραμμές.

Κάθε χρώμα έχει τα δικά του συναισθήματα, όπως το κόκκινο για το πάθος, το μπλε για την ηρεμία και το πράσινο για την ειρήνη. Επιλέξτε έναν συνδυασμό χρωμάτων που αντικατοπτρίζει το μήνυμα που θέλετε να μεταδώσετε.

Σχετίζεται με: Πώς να χρησιμοποιήσετε τη θεωρία χρωμάτων για να αυξήσετε τα δημιουργικά σας έργα

2. Σχήμα

Τα σχήματα είναι ουσιαστικά κάθε χώρος που περιβάλλεται από γραμμές. Αρκετά γεωμετρικά και ελεύθερα ρέοντα σχήματα, όταν χρησιμοποιούνται σε συνδυασμό, μπορούν να απεικονίσουν ιστορίες, προϊόντα της πραγματικής ζωής ή συναισθήματα. Είναι κρίσιμα στοιχεία κατά το σχεδιασμό επαγγελματικού και ελκυστικού περιεχομένου.

Για να προκαλέσετε μια πιο φυσική και ήρεμη εμφάνιση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε γεωμετρικά σχήματα με στρογγυλεμένες άκρες. Αλλά αν θέλετε να τραβήξετε την προσοχή του χρήστη, χρησιμοποιήστε όσο το δυνατόν πιο αιχμηρά σχήματα.

Τελικά, οτιδήποτε στον καμβά σχεδίασης είναι ένα σχήμα. Έτσι, πρέπει να καταλάβετε πώς αυτά τα σχήματα θα αλληλεπιδρούν μεταξύ τους πριν τα χρησιμοποιήσετε.

Σχετίζεται με: Πώς να χρησιμοποιήσετε το εργαλείο προσαρμοσμένης μορφής στο Adobe Photoshop

3. Γραμμή

Η γραμμή είναι το πιο πρωτόγονο στοιχείο οποιουδήποτε σχεδίου. Σε σχέση με τη γραφιστική, σχηματίζετε μια πραγματική γραμμή όταν συνδέετε δύο τελείες.

Ωστόσο, οι σιωπηρές γραμμές αναφέρονται στις γραμμές που εμφανίζονται λόγω αλλαγών στις αποχρώσεις, τις υφές, τους τόνους και τις άκρες των σχημάτων. Μπορείτε να διακρίνετε τις γραμμές αλλάζοντας την ομαλότητα, το πάχος, τη συνέχεια κ.λπ.

Θα συναντήσετε επίσης γραμμές με διαφορετικές κατευθύνσεις όπως οριζόντια, κάθετη, καμπύλη, διαγώνια και ζιγκ -ζαγκ. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε γραμμές για να τραβήξετε την προσοχή του κοινού στο κεντρικό σημείο του σχεδίου.

4. Χώρος

Οι χώροι σε έναν καμβά σχεδίασης σας βοηθούν να δημιουργήσετε ροή μεταξύ γραμμών, σχημάτων και χρωμάτων. Τα κενά διαστήματα μπορούν να εμφανιστούν κάτω, πάνω ή γύρω από τα αντικείμενα στο σχέδιό σας.

Όταν τοποθετείτε δύο σχήματα το ένα κοντά στο άλλο, μεταδίδετε σύνδεση. Αν όμως τοποθετήσετε δύο αντικείμενα πολύ μακριά, τότε δίνετε έμφαση στον διαχωρισμό. Είναι σημαντικό να εξισορροπήσετε τη χρήση του λευκού χώρου για να δώσετε ένα μήνυμα συνέπειας.

5. Τυπογραφία

Η τυπογραφία καλύπτει όλες τις αρχές σχεδιασμού που σχετίζονται με το κείμενο, συμπεριλαμβανομένων των ακόλουθων:

1. Πώς πρέπει να τακτοποιήσετε τα μπλοκ κειμένου στο σχέδιό σας;
2. Ποιο πρέπει να είναι το διάστημα μεταξύ χαρακτήρων, λέξεων, γραμμών, στηλών και μπλοκ;
3. Τι γραμματοσειρές πρέπει να χρησιμοποιείτε και σε ποια μεγέθη;
4. Ποιο πρέπει να είναι το βάρος του κειμένου και το μοτίβο χρώματος;

Η τυπογραφία παίζει ουσιαστικό ρόλο στη δημιουργία εξαιρετικών αναρτήσεων στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Το μόνο που χρειάζεται να κάνετε είναι να επισημάνετε το μήνυμά σας με έντονες και πολύχρωμες γραμματοσειρές.

Σχετίζεται με: Τα καλύτερα δωρεάν διαδικτυακά μαθήματα τυπογραφίας

6. Υφή

Η χρήση υφών με φόντο ή σχήματα αυξάνει την οπτική γοητεία των σχεδίων σας. Προφανώς, το κοινό σας δεν θα μπορεί να αισθανθεί τα σχέδιά σας εάν είναι για ψηφιακές διαφημίσεις, αναρτήσεις κοινωνικών μέσων ή εφαρμογές για κινητά.

Ωστόσο, οι φυσικές ή τεχνητές υφές ουσιαστικά δίνουν ζωή στο διαδικτυακό σας περιεχόμενο και βυθίζουν το κοινό στο σχέδιό σας.

Οι υφές σας βοηθούν επίσης να δημιουργήσετε αντίθεση μεταξύ αντικειμένων, να εξισορροπήσετε τα στοιχεία του σχεδιασμού σας και να στρέψετε την προσοχή του κοινού σας στο κεντρικό μήνυμα.

7. Αρμονία

Εάν μπορείτε να δημιουργήσετε αρμονία μεταξύ όλων των στοιχείων του σχεδιασμού σας, μπορείτε να επιτύχετε ένα οπτικά ικανοποιητικό αποτέλεσμα. Μπορείτε να δημιουργήσετε ένα καθαρό και ευχάριστο σχέδιο, τοποθετώντας στενά ανάλογα χρώματα και τοποθετώντας παρόμοια σχήματα κοντά. Είναι επίσης σημαντικό να παραμείνετε συνεπείς όταν ενσωματώνετε σχέδια και υφές στο σχέδιό σας.

8. Ιεραρχία

Αυτή η αρχή σχεδιασμού σας βοηθά να οργανώσετε όλα τα στοιχεία στον καμβά του σχεδιασμού σας. Μετά από όλα, δεν μπορείτε να αφήσετε κάθε αντικείμενο, σχήμα και κείμενο να είναι το επίκεντρο της προσοχής - αλλιώς, ο τελικός σχεδιασμός θα φαίνεται χαοτικός. Αντ 'αυτού, θα πρέπει να δώσετε προτεραιότητα ποιο στοιχείο θα ξεχωρίσει και με ποια σειρά.

Διατηρώντας την ιεραρχία στο μυαλό σας, μπορείτε επίσης να καθοδηγήσετε το κοινό στο σχέδιό σας. Παίζει καθοριστικό ρόλο στη δημιουργία σχέσεων μεταξύ των πάντων στο σχέδιο, συμπεριλαμβανομένων σχημάτων, εικόνων, κειμένου και χρωμάτων.

Οι ιστότοποι και οι εφαρμογές για κινητά χρησιμοποιούν ιεραρχία για να τραβήξουν την προσοχή του χρήστη στα κουμπιά παρότρυνσης για δράση ή συνδρομής.

9. Ισορροπία

Ισορροπία στο σχεδιασμό σημαίνει χρήση τόσο της αρμονίας όσο και της ιεραρχίας. Οι έννοιες της ασυμμετρίας και της συμμετρίας προέρχονται επίσης από αυτήν την αρχή.

Αν θέλετε καθαρά γραφικά, θα πρέπει να τηρήσετε τη συμμετρία εντός του καμβά σχεδίασης. Ωστόσο, εάν θέλετε να πειραματιστείτε με μια πιο άτακτη εμφάνιση, μπορείτε να δοκιμάσετε ασύμμετρα σχέδια σχεδίασης.

Τα μη ισορροπημένα σχέδια μερικές φορές προσελκύουν μεγαλύτερο κοινό. Αυτά τα σχέδια αποτελούνται από ασύμμετρα σχήματα, αντίθετες αποχρώσεις και εντυπωσιακά οπτικά εφέ.

10. Κλίμακα

Η γνώση της κλίμακας σας βοηθά να καταλάβετε πώς τα αντικείμενα, το κείμενο ή τα σχήματα σχετίζονται μεταξύ τους. Προσθέτοντας ουσιαστικά αντικείμενα συγκεκριμένων μεγεθών, μπορείτε να κάνετε μια σημαντική δήλωση.

Η κατάλληλη κλιμάκωση κάθε στοιχείου μπορεί να σας βοηθήσει να πάρετε το κοινό σε ένα οπτικό ταξίδι. Οι σχεδιαστές χρησιμοποιούν μια ισορροπημένη κλίμακα για να δημιουργήσουν αρμονία στο συνολικό σχέδιο.

11. Αντίθεση

Η συμπερίληψη της αντίθεσης στο σχεδιασμό σας σας βοηθά να δώσετε έμφαση σε ένα μήνυμα, προϊόν ή ιδέα. Το κοινό σας μπορεί να χάσει το μήνυμα που θέλετε να μεταδώσετε εάν δεν υπάρχουν στοιχεία ή χρώματα σε αντίθεση στο σχέδιο.

Μπορείτε να δημιουργήσετε αντίθεση ενσωματώνοντας αντίθετα χρώματα ή διαφορετικά μεγέθη παρόμοιων σχημάτων.

Ενσωματώστε αυτά τα στοιχεία για να δημιουργήσετε ελκυστικά σχέδια

Θα συναντήσετε εκατοντάδες στοιχεία σχεδιασμού, κανόνες και αρχές για σχεδιασμό σε έντυπη ή ηλεκτρονική μορφή. Ωστόσο, μπορείτε να δημιουργήσετε ελκυστικά σχέδια εάν εφαρμόσετε αυτά που αναφέρονται σε αυτό το άρθρο.

18 βασικοί όροι γραφιστικής που πρέπει να γνωρίζετε

Εάν ξεκινάτε στον κόσμο του γραφικού σχεδιασμού, βεβαιωθείτε ότι είστε εξοικειωμένοι με αυτούς τους όρους.

Διαβάστε Επόμενο

Σχετικά με τον Συγγραφέα