Διαφήμιση

Το 2012, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης απέκτησε 14 βιντεοπαιχνίδια που αποτελούν παραδειγματικό διαδραστικό σχεδιασμό. Αυτή η κίνηση του MoMA ήταν ένα τεράστιο βήμα προς την κατεύθυνση της αλλαγής της κοινής γνώμης στα βιντεοπαιχνίδια, ειδικά όταν πρόκειται για την έννοια των βιντεοπαιχνιδιών ως τέχνη. Πράγματι, υπάρχουν πολλά τα βιντεοπαιχνίδια που άλλαξαν τον κόσμο 10 βιντεοπαιχνίδια που άλλαξαν τον κόσμοΑυτά είναι τα παιχνίδια που άλλαξαν τα πάντα, που σηματοδότησαν το επόμενο βήμα στην εξέλιξη των βιντεοπαιχνιδιών και αυτό έπρεπε να υπάρχει για τη βιομηχανία βιντεοπαιχνιδιών όπως την ξέρουμε σήμερα για να υπάρχει ... Διαβάστε περισσότερα , και η σφαίρα της τέχνης δεν έχει μείνει ανέπαφη.

Η τέχνη είναι ένα από τα λίγα πράγματα στη ζωή που θα μπορούσαν να θεωρηθούν 100% υποκειμενικά. Το καλλιτεχνικό flop ενός ανθρώπου είναι το αριστούργημα ενός άλλου ανθρώπου. Είναι περίεργο να σκεφτόμαστε τα βιντεοπαιχνίδια ως τέχνη, ειδικά επειδή φέρνουν το στίγμα ότι είναι σπατάλες χρόνου, καταλύτες εγκεφάλου και σημεία πώλησης για βιαιότητα γραφικών.

instagram viewer

Αλλά η σφαίρα των βιντεοπαιχνιδιών εκτείνεται πέρα ​​από τους συνηθισμένους ύποπτους και υπάρχουν πολλά πετράδια εκεί έξω που μπορούν να προκαλέσουν αληθινή αίσθηση συναισθημάτων και δέος. Και αν βρεθούμε στην καρδιά του, αυτό είναι η τέχνη, έτσι δεν είναι;

Ico (2001)

Όταν ακούω τους όρους "παιχνίδι βίντεο" και "τέχνη" που χρησιμοποιούνται στην ίδια πρόταση, αυτό είναι το παιχνίδι που εμφανίζεται αμέσως στο μυαλό μου. Αφού απελευθερώθηκε το 2001, Ico έγινε δεκτή και από τους κριτικούς και τους σχεδιαστές που χειροκροτούσαν την απλότητα του παιχνιδιού, τα γραφικά και τη βύθιση, αλλά το παιχνίδι ποτέ δεν κέρδισε ένα τεράστιο ακροατήριο όσον αφορά playerbase. Με αυτή την έννοια, Ico είναι ένα λατρευτικό κλασικό.

Όπως και διάφορες σχολές τέχνης που επικεντρώνονται στον μινιμαλισμό, Ico είναι ένα μάθημα επιπέδου Master για το θέμα στον κόσμο των παιχνιδιών. Η ομάδα ανάπτυξης δημιούργησε το παιχνίδι σε διάστημα τεσσάρων ετών, διατηρώντας ταυτόχρονα ένα "αφαιρετικό σχεδιασμό": μειώνοντας συνεχώς τα στοιχεία παιχνιδιού μέχρι να παραμείνει μόνο ο πυρήνας.

Το αποτέλεσμα? Ico κατέληξε να είναι μια απίστευτα απλή ιστορία ενός αγοριού που διασώζει μια κοπέλα από ένα κάστρο. Δεν υπάρχει πολλή μάχη και δεν υπάρχουν πολλές εκρήξεις, αλλά υπάρχει αρκετή εξερεύνηση και οι βαθιές ιδιότητες του παιχνιδιού είναι εκτός αυτού του κόσμου. Ico είναι μια πραγματική καλλιτεχνική εμπειρία με κάθε έννοια της λέξης.

Σκιά του Κολοσσού (2005)

Το 2005, οι δημιουργοί του Ico κυκλοφόρησε Σκιά του κολοσσού, που πολλοί πιστεύουν ότι είναι ο πνευματικός διάδοχος. Παίξτε το παιχνίδι για λίγα λεπτά και θα παρατηρήσετε αμέσως ότι δεν είναι όπως τα περισσότερα παιχνίδια. Στην πραγματικότητα, για τους περισσότερους από τους ίδιους λόγους Ico αναπτυγμένη λατρευτική κατάσταση, Σκιά του κολοσσού έκανε επίσης.

"Λεπτομέρεια στη μέση του μινιμαλισμού" είναι το όνομα του παιχνιδιού εδώ. Τα τοπία στο Σκιά του κολοσσού είναι γυμνά, άγονα και ελάχιστα, όμως τα κολοσσια είναι ζωντανά λεπτομερή και τόσο ζωντανά που αισθάνονται σαν ζωντανά όντα. Υπάρχει μια ατμόσφαιρα μοναξιάς στο παιχνίδι και αυτή η μοναξιά είναι η σπονδυλική στήλη του συναισθηματικού ταξιδιού του παιχνιδιού.

Αν αυτό δεν ήταν αρκετό για να επικυρώσει την κατάσταση του παιχνιδιού ως τέχνη, το soundtrack θα ήταν το τελευταίο καρφί στο φέρετρο της εν λόγω επικύρωσης. Το μουσικό αποτέλεσμα που οδηγεί Σκιά του κολοσσού αναγνωρίζεται συχνά ως ένα από τα καλύτερα soundtracks παιχνιδιών βίντεο όλων των εποχών.

Πύλη (2007)

Η τέχνη είναι κάτι περισσότερο από δημιουργική έκφραση. Είναι μια μέθοδος για να εξερευνήσετε διάφορες πτυχές της ζωής με τρόπους που άλλοι δεν έχουν ακόμη εξερευνήσει. Προοπτική, χρώμα, εστίαση, σύνθεση - οι καλλιτέχνες έχουν να παίξουν με την πραγματικότητα για χιλιετίες για να διερευνήσουν τα όρια του ποιοι είμαστε. Σε Πύλη, Η Valve κατάφερε να κάνει το ίδιο πράγμα.

Είναι ένα πράγμα για τη μελέτη της φυσικής. Είναι εντελώς διαφορετικό πράγμα να γνωρίζουμε από πρώτο χέρι τι μπορεί να είναι ο κόσμος μας αν οι κανόνες της φυσικής θα μπορούσαν να κάμπτονται λίγο. Τι θα μπορούσαμε αν μπορούσαμε να δημιουργήσουμε διαστασιακές πύλες που μας μετέφεραν αμέσως από το ένα χώρο στο άλλο; Τι θα ήθελε να τρέξει και να ζήσει σε ένα περιβάλλον όπου αυτό ήταν δυνατό;

Αλλά ακόμα περισσότερο από αυτό, το Πύλη το πακέτο γίνεται πλήρης με έντονη γραφή, επιτακτικούς χαρακτήρες και όμορφη καλλιτεχνική κατεύθυνση. Όποιος έχει κτυπήσει Πύλη θα θυμούνται το GLaDOS στον τάφο τους. Τα μικρά drones πυργίσκων είναι ξεκαρδιστικά, τα γραφικά είναι απλά, αλλά καθορίζει και καθοδηγεί όλη την εμπειρία παιχνιδιού. Πύλη άξιζε κάθε ουγκιά της διαφημιστικής εκστρατείας που έλαβε.

Βαρύ βροχή (2010)

Δυνατή βροχή είναι λιγότερο από ένα βιντεοπαιχνίδι και περισσότερο από μια διαδραστική ταινία, αλλά αυτό μόνο δείχνει πόσο ισχυρό και κινείται ένα βιντεοπαιχνίδι μπορεί να είναι. Είναι η διαδραστικότητα που διαφοροποιεί μεταξύ ενός "παθητικού θεατή" και ενός "ενεργού παίκτη", και αυτή η διαφορά είναι αυτό που κάνει Δυνατή βροχή τόσο ισχυρό συναισθηματική εμπειρία παιχνιδιού βίντεο 3 βιντεοπαιχνίδια που θα σας αγγίζουν συναισθηματικάΠαρά το γεγονός ότι είναι ένα νέο μέσο, ​​ένα παιχνίδι έρχεται μαζί κάθε φορά με μια ιστορία που πραγματικά σας χτυπά βαθιά στην καρδιά σας. Ορισμένα παιχνίδια χρησιμοποιούν πραγματικά τη διαδραστική φύση των παιχνιδιών ... Διαβάστε περισσότερα .

Το μεγαλύτερο μέρος του παιχνιδιού μέσα Δυνατή βροχή διαιρείται σε σκηνές όπου ο παίκτης αλληλεπιδρά με άλλα αντικείμενα ή χαρακτήρες. Αυτό θα μπορούσε να ακούγεται βαρετό, και θα ήταν αν δεν ήταν η ισχυρή γραφή και κατεύθυνση που οδηγεί την ιστορία από την αρχή μέχρι το τέλος. Τα γεγονότα ιστορίας βασίζονται στην είσοδο του παίκτη και οι χαρακτήρες μπορούν να πεθάνουν στην πορεία αν ο παίκτης κάνει λάθος, αυξάνοντας δραματικά τα πονταρίσματα και την ένταση.

Η λογοτεχνία isart, και Δυνατή βροχή είναι διαδραστική λογοτεχνία Έλα στη ζωή. Αποτελεί ένα από τα ισχυρότερα παραδείγματα της δυνατότητας γραφής στα βιντεοπαιχνίδια.

Νάνος Φρούριο (2012)

βίντεο-παιχνίδια-όπως-art-νάνος-φρούριο

Στην επιφάνεια, Νάνος Φρούριο φαίνεται να είναι η αντίθεση της τέχνης. Χάρη στα γραφικά ASCII που χρονολογούνται, ίσως οι παίκτες έχουν γυρίσει τις μύτες τους πάνω τους, αηδιασμένοι από το πόσο "άσχημο" είναι και πόσο "βαρετό" φαίνεται. Αλλά, όπως με τα περισσότερα πράγματα, οι εμφανίσεις μπορεί να εξαπατήσουν. Κάτω από το σκληρό εξωτερικό του Νάνος Φρούριο είναι ένα σύνθετο, βαθύ και υπέροχο παιχνίδι.

Τι είναι αυτό το παιχνίδι που το κάνει τόσο περίεργο; Είναι ο όμορφος χώρος πιθανότητας του αναδυόμενου παιχνιδιού που θα θαμμένος μέσα. Η βασική προϋπόθεση του παιχνιδιού είναι ότι έχετε μια ομάδα νάνων και ο στόχος σας είναι να φτιάξετε ένα φρούριο και να επιβιώσετε. Η διασκέδαση προέρχεται από τον τεράστιο αριθμό διαφορετικών πράξεων που μπορείτε πραγματικά να κάνετε και το γεγονός ότι η αποτυχία είναι αναμενόμενο. Το σύνθημα του παιχνιδιού είναι "Losing Is Fun" για κάποιο λόγο.

Νάνος Φρούριο είναι ένα ανοιχτό παιχνίδι πολύ σαν Minecraft, αλλά έχει φθηνότερα γραφικά και πολύ βαθύτερο gameplay. Παίζω Minecraft αν θέλετε να δημιουργήσετε υλικό με το εικονικό LEGO. Παίζω Νάνος Φρούριο αν θέλετε να προσομοιώσετε ένα ολόκληρο εικονικό σύμπαν. Νάνος Φρούριο μπαίνει στην ανθρώπινη ανάγκη να επιβιώνει και να διατηρεί την τάξη, και αποδεικνύει κατά μήκος του τρόπου που τα γραφικά δεν κάνουν ένα παιχνίδι βίντεο.

Νάνος Φρούριο είναι ένας ξάδελφος του roguelike είδος RPG Roguelikes: Μια μοναδική και συναρπαστική περιστροφή για το είδος RPGΤο 1980 απελευθερώθηκε ένα παιχνίδι που ονομάζεται Rogue, το οποίο δημιούργησε ένα ολόκληρο υπο-είδος παιχνιδιών ρόλων, τα οποία ονομαζόταν roguelikes. Το παιχνίδι crawling μπουντρουμιών που παράγεται διαδικαστικά στο περιεχόμενο του παιχνιδιού, παρέχοντας άπειρη αξία επανάληψης εξασφαλίζοντας μια διαφορετική ... Διαβάστε περισσότερα , η οποία από μόνη της αποτελεί μαρτυρία του γεγονότος ότι τα παιχνίδια μπορούν να είναι τέχνη.

Πιστεύετε ότι τα βιντεοπαιχνίδια μπορεί να είναι τέχνη; Εάν όχι, παρακαλώ εξηγήστε; Αν ναι, ποια άλλα παιχνίδια που δεν συμπεριλήφθηκαν εδώ πιστεύετε ότι αποτελούν παραδείγματα αυτής της ιδέας των "παιχνιδιών βίντεο ως τέχνης"; Παρακαλώ μοιραστείτε μαζί μας στα σχόλια!

Συντελεστές εικόνας: Αρχικό: ico xDDD από chisaikame

Ο Joel Lee έχει B.S. στην Πληροφορική και πάνω από έξι χρόνια επαγγελματικής γραφής. Είναι ο αρχισυντάκτης του MakeUseOf.